王晶大導演說，現(xiàn)在已經(jīng)沒有“港片”了，只有華語片。

的確，失去了內(nèi)地的市場，所謂的“香港制造”騰挪輾轉(zhuǎn)的空間逼仄而局促，難以打開局面。

從這個意義上而言，“港片”要生存下去，就要適應內(nèi)地的市場，從而融入并推動內(nèi)地電影市場的發(fā)展。

純粹的港片，對于一個年齡段的人來說，可能會有一定的吸引力。

但這樣的吸引力是否能夠促使他們?nèi)ベ徠庇^看？

另外，對他們而言，懷舊也許比追求新鮮感更重要，而沒有新鮮感的“港片”，似乎就更難吸引到年輕的觀眾。

在這些意義上，今年元宵節(jié)上映的電影《風再起時》，似乎就是一個證明。

也許，這部由郭富城、梁朝偉兩大影帝主演的巨制，從一開始定調(diào)就走錯了方向，比如，這樣的一部所謂的“史詩級”電影，是否適合用較文藝的手法拍攝？

在許多時候，導演是很難做到藝術與市場的平衡的，犧牲一個，抓住另一個，才具有導向性。比如王家衛(wèi)與王晶各自的作品。

況且，《風再起時》面臨的窘境，可能還有其它因素的綜合作用。

不合天時

很難說在元宵節(jié)上映，是給了《風再起時》一個好的檔期。

在前面，《滿江紅》、《流浪地球2》、《無名》等幾部電影“廝殺正酣”，并且“糾纏不清”，但這幾部春節(jié)檔電影的口碑都不錯，“實力”、“流量”、“題材”等都不缺。

因此，在這個節(jié)骨眼上，《風再起時》倉促上映，似乎有些“重心不穩(wěn)”。

已經(jīng)在春節(jié)檔觀看了這幾部電影的，未必會再掏錢看《風再起時》；未看過，或者只看了一部的，也不一定會選擇《風再起時》。

所以，在這個時間上映，只能說它“生不逢時”。

不接地氣

《風再起時》的“港片”成分極高。

但它的故事已經(jīng)被翻拍了太多次了。

可以說，許多人都能探出它的“老底”了。

這樣的故事，可能本身就不具備太大的吸引力。

更何況，它還是一個屬于香港的“土生土長”的故事。

這樣的故事，對于許多內(nèi)地觀眾而言，很難用“接地氣”來形容。

缺少人氣

對于《風再起時》而言，最大的賣點，應該是兩大主演郭富城、梁朝偉。

兩位影帝的表演的確可圈可點。

但這是商業(yè)片還是文藝片？

那么，郭富城跨年齡段的表演與梁朝偉憂郁的眼神的受眾到底是誰？

郭富城畢竟不是三十幾年前與劉德華演《雷洛傳2》時的那個翩翩少年了。

那么，在“帥”真的能當飯吃的年代，郭富城與梁朝偉還不如再帥一點。