中國電影事業(yè)蓬勃發(fā)展的勢頭越來越好，觀眾們的熱情和票房的一再攀升更是為中國的影業(yè)錦上添花。然而傳統(tǒng)的舞臺藝術(shù)似乎還擺脫不了不景氣的局面，不過，一臺即將在保利劇院上演的音樂劇《貓城記》也許會改變這一局面，在給觀眾們奉上一臺視覺盛宴的同時，也為中國的舞臺劇市場注入一股新生的氣息。

　　一提到音樂劇大家首先想到的就是陽春白雪、高雅、晦澀難懂等散發(fā)著距離感的詞匯。國內(nèi)大部分的音樂劇仍在沿著上世紀(jì)70年代美國百老匯里劇作的路子在走，觀眾們眼里看著戲，心里揣著對高雅藝術(shù)的敬意。也正是源于這樣的敬意，人們內(nèi)心深處對這種舞臺藝術(shù)也有了一種疏離感。我們經(jīng)常聽到一個詞：爆米花電影，卻從來沒有出現(xiàn)過爆米花音樂劇，因為音樂劇這個名詞本身就代表著它的高度和品質(zhì)。但是，《貓城記》打破了這種疏離感，將爆米花甚至是巧克力灑向了觀眾。

　　該劇的出品人劉忠魁先生是國內(nèi)舞臺演出行業(yè)的大咖級人物，他推出的由劉曉慶主演的《風(fēng)華絕代》、《武則天》，都創(chuàng)下了連演200場停不下來的奇跡。對于國內(nèi)的音樂劇市場，劉忠魁一針見血的說：中國的音樂劇已經(jīng)到了不改良就完蛋的境地了。很多作品推出來不好看，太洋化了，觀眾不喜歡，票房也很差，沒有市場。《貓城記》就是要打破這個局面。通俗地說，《貓城記》是一部接地氣、好玩、好看、搞笑、時尚的音樂劇，它完全顛覆了人們腦海中對音樂劇的既有認(rèn)知，它的出現(xiàn)將拉開中國音樂劇舞臺改朝換代的大幕。那么《貓城記》與以往大家看到的音樂劇到底哪里不一樣，又會給我們怎樣的驚喜呢?

　　亮點一：音樂劇+相聲藝術(shù)

　　《貓城記》的作者老舍先生本身就是個語言大師，他的作品詼諧幽默。因此，音樂劇《貓城記》滿篇幽默，導(dǎo)演李欣磬在臺詞方面大量運用相聲語匯，全場包袱不斷，讓觀眾笑到抽搐。

　　亮點二：明星、好玩、時尚、炫酷

　　跨界奇才裘繼戎在《貓城記》中將上演星際爭霸，從京劇跨界到音樂劇，裘繼戎在中國堪稱第一個吃螃蟹的人，夠膽，夠新，夠厲!從好萊塢特邀的舞蹈編導(dǎo)友野新引進(jìn)了美國最流行的“科幻舞”，要在《貓城記》中一鳴驚人。劇中運用了各種新科技、新手段，打造出時尚、炫酷、奇幻的視覺效果，令觀眾好像身臨其境在貓星球上，身邊的喵星人還時不時地與大家互動玩耍，觀眾們再也不是到劇場來吃瓜的了。

　　亮點三：天馬行空 任意自由

　　李欣磬導(dǎo)演出身藝術(shù)世家，她將傳統(tǒng)與創(chuàng)新融合一體，矛盾與對立，對立與統(tǒng)一，承接的天衣無縫。她的創(chuàng)意思維會讓觀眾隨著她的意識而被牽動， 當(dāng)代藝術(shù)就需要這樣的人去引領(lǐng)一個新方向，開創(chuàng)一個歷史先河。李欣磬表示，《貓城記》會賦予中國的音樂劇不一樣的生命，讓我們一起期待不一樣的《貓城記》!