成長(zhǎng)一直都是文學(xué)或影視作品重要的主題,是不分年齡、性別、膚色的每個(gè)人都必經(jīng)的歷程,其訴諸的情感足以跨越文化藩籬而讓人感動(dòng)或感傷。本文將介紹過去 6 部半自傳的導(dǎo)演電影,風(fēng)格迥異、不同語(yǔ)言也不同年代,但都是歷經(jīng)成長(zhǎng)痛苦后,道出對(duì)內(nèi)心的深思切情。
1.《貝爾法斯特》2021年 編劇 & 導(dǎo)演:肯尼思·布拉納
一般觀眾應(yīng)該認(rèn)為肯尼思·布拉納就是土生土長(zhǎng)的英國(guó)人,畢竟身為莎翁王子又受封爵士,但其實(shí),他的出生地是北愛爾蘭。編導(dǎo)演全能且早就參與過多種類型電影的他,《貝爾法斯特》回歸內(nèi)心回蕩已久的想法,用簡(jiǎn)單而雋永動(dòng)人的成長(zhǎng)經(jīng)歷,讓自己多年來的身份認(rèn)同掙扎有一個(gè)圓滿的段落。真摯的初心再加上自身能寫能導(dǎo)的功力,讓《貝爾法斯特》被視為他從影以來最好的作品,獲得7項(xiàng)奧斯卡提名,而他也成為史上入圍累積 7 個(gè)不同獎(jiǎng)項(xiàng)的第一人。
當(dāng)時(shí)因?yàn)楸睈蹱柼m問題,別無選擇的布拉納家族在 1969 年離開貝爾法斯特,而他本人直到 2011 年才第一次真正回到這個(gè)小時(shí)候長(zhǎng)大的城市。返鄉(xiāng)后發(fā)現(xiàn)童年的街道已不復(fù)存在,造成他心里極大的感觸:“當(dāng)我在 2011 年回去的時(shí)候,我仍然感受到有一種未解的身份認(rèn)同危機(jī)。愛爾蘭與身為愛爾蘭人的定義,一直關(guān)乎到我自己與家的關(guān)系,而這件事需要用某種方式處理與照顧。我覺得拍攝這部電影,是讓我用一種更誠(chéng)實(shí)的方式回家。”
他甚至表示:“拍攝《貝爾法斯特》就是讓我自己回到家鄉(xiāng)的機(jī)會(huì)。”
2.《米納里》2020年 編劇 & 導(dǎo)演:李·以薩克·鄭
劇中有著可愛的孩子、辛勤照顧家庭的父母、令人暖心的祖父母,《米納里》說著韓裔移民的美國(guó)夢(mèng)故事。導(dǎo)演李花了一下午的時(shí)間列出他的童年回憶,即使只是一些瑣碎的小事,他發(fā)現(xiàn)這些散落的記憶有著故事弧形:例如他家有一天就這樣搬到阿肯色州、母親為了照顧他們而帶到小雞工廠、有時(shí)還會(huì)拯救小雞、以及從韓國(guó)奶奶帶來的不知名草藥等。因此他決定就把他的家庭回憶拍成電影。
“說故事的時(shí)候常常有些關(guān)鍵點(diǎn)被忽略,那就是有些爭(zhēng)吵來自于愛,因?yàn)楸舜讼霝閻鄣娜嘶ハ酄奚!崩钫f。
《米納里》呈現(xiàn)的日常生活情景,其實(shí)都來自于主角父母或奶奶的付出與犧牲,只為了帶給家庭更好的生活。主演群史蒂芬·元、韓藝璃、艾倫·S·金、尹汝貞等不落俗套又充滿情感的演出,即使是非移民的觀眾也為之感動(dòng)。《米納里》獲得金球獎(jiǎng)最佳“外語(yǔ)片”、6 項(xiàng)奧斯卡提名,包括史蒂芬·元和尹汝貞成為首位入圍的韓籍演員,后者更是在在橫掃獎(jiǎng)季后順利拿下最佳女配角,并以幽默可愛的形象擄獲全球的心。
3.《別告訴她》2019年 編劇 & 導(dǎo)演:王子逸
在《寄生蟲》震撼好萊塢的同一年,完全沒有明星也沒有名導(dǎo)加持的《別告訴她》也在獨(dú)立制片圈創(chuàng)下奇跡:在影展首映后便大獲好評(píng),更出乎意料地拿下當(dāng)年單場(chǎng)票房的冠軍,勝過了《復(fù)仇者聯(lián)盟 4:終局之戰(zhàn)》。夾帶評(píng)價(jià)與票房雙收的聲勢(shì),除了持續(xù)獲得正面回響之外,奧卡菲娜也從喜劇演員轉(zhuǎn)型成功,因此奪下金球獎(jiǎng)音樂與喜劇類影后。
《別告訴她》僅是王子逸的第二部長(zhǎng)片,在中國(guó)長(zhǎng)春出生、6 歲移民至美國(guó)邁阿密的她,從小在傳統(tǒng)的華人家庭與開放的美式文化中掙扎長(zhǎng)大:“我與家人的關(guān)系一直都有隔閡,甚至是與同學(xué)、同事的關(guān)系,還有我所居住的世界也是。”
一場(chǎng)全家在餐桌上爭(zhēng)論的戲便是她在成長(zhǎng)過程中面臨的困境。而電影除了道出無數(shù)亞裔美國(guó)人的心聲外,故事演出長(zhǎng)期與家人壓抑已久的不解與矛盾,直到生離死別之際才明白血濃于水無法割舍,想必是觸動(dòng)每一位觀眾,甚至讓人想家落淚的關(guān)鍵。
4.《羅馬》2018年 編劇 & 導(dǎo)演:阿方索·卡隆
身為墨西哥三杰之一,阿方索·卡隆執(zhí)導(dǎo)過票房大作《哈利·波特與阿茲卡班的囚徒》,也曾以《地心引力》橫掃最佳導(dǎo)演;而《羅馬》除了執(zhí)導(dǎo)外更包辦編劇、攝影、剪輯和監(jiān)制,以“外語(yǔ)”片之姿征服威尼斯影展與奧斯卡,毫無疑問地是他在電影美學(xué)上的最高展現(xiàn),也是我們從來沒見過的,阿方索最私密也最動(dòng)人的一面。
改編于童年經(jīng)驗(yàn)但不以自己為主角,電影把滿滿的篇幅都獻(xiàn)給照顧自己長(zhǎng)大的女傭及母親,以日常切片拼湊出兩位女性在孓然一身且社會(huì)動(dòng)蕩不安之下,互相扶持與一同拉拔四位孩子的堅(jiān)毅情景。《羅馬》 90 %的情節(jié)來自兒時(shí)記憶,實(shí)際到故事地點(diǎn)拍攝,片尾出現(xiàn)“獻(xiàn)給 Libo”向女傭致敬,都讓觀眾感受到滿滿的情意,除此之外,阿方索在奧斯卡獲得最佳導(dǎo)演時(shí)的致詞也提及全球7千萬的家庭幫傭,最后用西語(yǔ)說出:“謝謝 Libo,謝謝我的家人,謝謝墨西哥,我由衷的感謝這一切。”
5.《伯德小姐》2017年 編劇 & 導(dǎo)演:格蕾塔·葛韋格
編劇與表演才華早已備受肯定的格蕾塔·葛韋格,終于在醞釀多時(shí)后推出執(zhí)導(dǎo)處女作《伯德小姐》。《伯德小姐》的故事場(chǎng)景在加州薩克拉門托,是《弗蘭西絲·哈》弗朗西斯在失意時(shí)回去的家,也是格蕾塔本人的家鄉(xiāng);她跟伯德小姐一樣就讀天主教女子高中,一樣懷抱著前往東岸成為藝術(shù)家的夢(mèng)想,當(dāng)然也一樣在畢業(yè)后毅然決然前往紐約,然后時(shí)間快轉(zhuǎn)到 2018 年第91 屆奧斯卡,格蕾塔·葛韋格成為史上第 5 位入圍最佳導(dǎo)演的女性。
首次執(zhí)導(dǎo)就獲得絕佳成績(jī)的她,還想要繼續(xù)以家鄉(xiāng)薩克拉門托拍片:“我想要拍一個(gè)薩克拉門托四部曲。主要是受到埃萊娜·費(fèi)蘭特的“那不勒斯四部曲”影響,她總共寫的四本書都發(fā)生在那不勒斯,而這些故事都棒極了。我就覺得我也想這么做”
她在受訪時(shí)表示,“因?yàn)椤恫滦〗恪肪拖袷撬_克拉門托的一部分,我的家庭從來沒有遷移過,家人和朋友們都仍在這里,我覺得我可以真正寫出這個(gè)地方的故事。”
6.《月光男孩》2016年 編劇 & 導(dǎo)演:巴里·杰金斯
《月光男孩》是巴里的第二部長(zhǎng)片,當(dāng)年在奧斯卡除了獲得最佳編劇以外,在最佳影片的烏龍中逆勢(shì)成為得主,讓更多人認(rèn)識(shí)這部難得可貴的真誠(chéng)作品。電影以夏隆為主軸,在生命中的 3 個(gè)階段面臨了自我認(rèn)同、性向探索、經(jīng)濟(jì)階級(jí)等困難。不走傳統(tǒng)敘事,運(yùn)用大量手持鏡頭與特寫讓角色帶動(dòng)劇情,將滿滿的意象與隱喻置入文本,有人說比起電影,影像詩(shī)似乎更適合形容它。
巴里出生在邁阿密,父親自兒時(shí)便立卡,母親則有毒癮,因此他的童年飽受社區(qū)販毒與暴力的陰影,且必須靠著一己之力長(zhǎng)大。對(duì)于這段影響他人生的往事,巴里承認(rèn),在執(zhí)導(dǎo)娜奧米·哈里斯的片段時(shí)非常痛苦。
即使《月光男孩》包含了單親、毒品、霸凌、同性戀等值得大書特書的元素,詹金斯選擇用如夢(mèng)似幻的鏡頭語(yǔ)言,除了證明了非裔族群不一定總是要苦情,也是想透過創(chuàng)作來療愈自己,某種層面來說是個(gè)很美麗的過程。