2008年，在日本武道館舉辦“久石讓與宮崎駿動(dòng)畫一同走過的25年”音樂會(huì)，宮崎駿親自到場獻(xiàn)花。舞臺(tái)上的久石讓蹲下身子和宮崎駿握手，親切地交談，然后向觀眾鞠躬行禮。
這一感人的畫面讓無數(shù)觀眾淚目，滿滿的一個(gè)時(shí)代的記憶啊！
久石讓說：“認(rèn)識(shí)宮崎駿是我一輩子最開心的事。”
宮崎駿說：“實(shí)在沒有比認(rèn)識(shí)久石讓更幸運(yùn)的事了。”
誠然，很難說是久石讓選擇了宮崎駿，還是宮崎駿造就了久石讓，總之兩個(gè)人的完美結(jié)合成就了日本動(dòng)漫史上的不朽神話。
這對(duì)影史上黃金拍檔，究竟是怎樣的相遇？他倆又是怎樣一起譜寫將近半個(gè)世紀(jì)的傳奇？
久石讓出生于1950年，日本長野縣中野市。
久石讓（Joe Hisaishi）只是他的藝名，他的原名叫藤澤守。藝名是源自他的偶像——美國黑人音樂家和制作人昆西·瓊斯的日文諧音。
久石讓3歲時(shí)已埋下要當(dāng)音樂家的種子。4歲開始學(xué)小提琴，5歲被當(dāng)時(shí)任教高中老師的爸爸送去接受正統(tǒng)音樂訓(xùn)練，開始音樂啟蒙。
除此之外，爸爸還常常帶他看電影。1周6場，1年300場，浸泡在電影中的日子持續(xù)了4年。不管武打電影、文藝電影，還是原版英文電影，久石讓從不挑剔。
對(duì)久石讓來說，電影院是他的啟蒙之地，而電影音樂則是打開他內(nèi)心世界的鑰匙。
既是觀眾又是聆聽者的久石讓，那時(shí)候已經(jīng)感受到了音樂帶給他無窮的力量和奧秘。在小小的電影院里，久石讓已領(lǐng)悟出音樂的真諦，懂得音樂能讓人擁有快樂和幸福。
往后的歲月，久石讓始終記得童年時(shí)代，是電影帶給了他巨大的沖擊。只有電影院才是自己能夠聽到最動(dòng)聽、最廣闊的音樂場所；只有電影音樂才給予了他最直接、最真實(shí)的刺激。假如碰上喜歡的電影，喜歡的音樂，他會(huì)賴著不走，要看多一遍才離開。
就這樣，久石讓整個(gè)童年幾乎被音樂和電影填滿，除了小提琴，小號(hào)和鋼琴，甚至是搖鈴、太鼓、揚(yáng)琴等樂器都難不倒他。
上了初中，久石讓在演奏部社團(tuán)吹小號(hào)，他毅然萌生要當(dāng)作曲家的念頭，因?yàn)樗l(fā)現(xiàn)當(dāng)自己譜寫的樂譜獲得別人稱贊時(shí)，那種由衷而生的喜悅沒別的事能勝過它。
雖然久石讓有了這樣的念頭，但他的音樂生涯并不是一帆風(fēng)順，不過他也樂在其中。
1969年，久石讓考入日本國立音樂大學(xué)就讀作曲系。大學(xué)期間，他開始受簡約音樂之風(fēng)所影響，于是嘗試分析和解剖菲利普·格拉斯、特里·賴?yán)群喖s音樂家的作品內(nèi)容。
久石讓注定不是一個(gè)普通人，他已經(jīng)意識(shí)到了自己與別不同。
后來，久石讓迷上現(xiàn)代音樂。他被極簡主義音樂家Terry Riley的《A Rainbow in Curved Air》曲子震撼到了，那是一首繽紛多元、運(yùn)用電子樂器與古典樂混合演奏而成的曲子，不甘平凡的久石讓也要?jiǎng)?chuàng)作這樣的音樂。
大學(xué)畢業(yè)，正值日本電影業(yè)從低谷走向復(fù)蘇階段，而作為久石讓這類電影配樂創(chuàng)作人還是比較緊缺。可久石讓并沒有立即與大公司聯(lián)系創(chuàng)作，而是在小成本的電影配樂積累經(jīng)驗(yàn)。
1974年，他開始接觸配樂，為園山俊二漫畫作品的電視動(dòng)畫《山林小獵人》配樂。
久石讓曾嘗試寫了一首極簡音樂，因?yàn)闆]人喜歡，曲子根本無法發(fā)表。
久石讓又找來好幾個(gè)好友一起辦了場個(gè)人小型音樂會(huì)，寥寥無幾的聽眾，從臺(tái)上往下看，清清楚楚地坐了五組人，原來那五組聽眾都是各自的親戚。
這時(shí)久石讓陷入痛苦思考中，到底音樂是什么？為什么自己掌握了較多的理論知識(shí)， 我的音樂依然沒有被觀眾理解和接納？
直到久石讓聽到英國Roxy Music樂隊(duì)那些充滿迷人的、搖滾的、浪漫的音樂元素，并被普羅大眾都能感受到美的歌曲后，他立馬大受啟發(fā)：原來真正的音樂是要觸動(dòng)人的靈魂，它是一種能與聽眾產(chǎn)生共情的“語言”。
于是他又回到最原始的，最能影響他的那些電影音樂中去。
久石讓投身現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作和演奏，直到1981年，他的首張個(gè)人鋼琴唱片《information》上市，這才確定了自己的音樂風(fēng)格。
隨后幾年，久石讓以獨(dú)奏藝術(shù)家的身份活躍在音樂領(lǐng)域里。
1981年，久石讓發(fā)表個(gè)人第一張監(jiān)制專輯《MKWAJU》，擔(dān)任動(dòng)畫片《機(jī)動(dòng)戰(zhàn)士高達(dá)：哀戰(zhàn)士》編曲工作。
在擔(dān)任電視臺(tái)幕后工作期間，久石讓有著旺盛的創(chuàng)作力。每周創(chuàng)作六、七十首曲目，來應(yīng)付電視臺(tái)龐大的配樂需要。
久石讓也會(huì)參加一些樂團(tuán)活動(dòng)，并創(chuàng)作不同類型的音樂，期間當(dāng)然少不了為電影配樂。
雖然那段時(shí)間久石讓創(chuàng)作了大量的曲目，但他的名聲始終處于低谷。
只要朝著目標(biāo)前進(jìn)，一切都不足為俱。在天賦與努力并存下，久石讓遇到了改變他的一生的合作伙伴——日本國寶級(jí)動(dòng)漫大師宮崎駿。
1983年，宮崎駿剛好結(jié)束了首部動(dòng)漫電影《魯邦三世》的執(zhí)導(dǎo)，也完成制作《名偵探福爾摩斯》后續(xù)工作，便辭職離開東京電影新社。
躊躇滿志的宮崎駿，剛好為自己首部原創(chuàng)漫畫作品《風(fēng)之谷》制作成動(dòng)漫電影，便去找了高田勛、鈴木敏夫等人一起為新片做準(zhǔn)備。
當(dāng)宮崎駿獨(dú)自完成導(dǎo)演、腳本、分鏡表的全部工作后，他才發(fā)現(xiàn)團(tuán)隊(duì)中，配樂師的工作居然沒人能勝任。
經(jīng)人推薦，宮崎駿來到一間由破舊不堪的酒吧改造而成的簡陋音樂工作室，見到了寂寂無聞的音樂創(chuàng)作人久石讓。
機(jī)緣巧合，兩人一拍即合。
毫無意外，《風(fēng)之谷》上映后證實(shí)了宮崎駿的眼光。久石讓為該片配樂深深地打動(dòng)了無數(shù)觀眾，好評(píng)如潮。最終這部作品獲得了羅馬奇幻電影節(jié)最佳動(dòng)畫短片獎(jiǎng)等4項(xiàng)大獎(jiǎng)。
宮崎駿收到這份遠(yuǎn)超預(yù)期效果的配樂，萬分激動(dòng)，他決定把自己畢生作品的配樂工作，交由這位音樂創(chuàng)作人去操刀。
1984年，宮崎駿的GHIBLI(吉卜力)工作室成立后，久石讓便一直擔(dān)任宮崎駿動(dòng)漫電影的音樂創(chuàng)作人。
兩個(gè)都是率真隨性的人走在一起，必定會(huì)碰撞出別樣的花火。
從此，一個(gè)負(fù)責(zé)畫畫，一個(gè)負(fù)責(zé)作曲，他倆用一部部作品向全世界傳遞著和平、博愛的思想。
宮崎駿的動(dòng)漫與久石讓的配樂簡直是天生一對(duì)、天衣無縫，誰也離不開誰，他們的合作成為了永恒的經(jīng)典。
二十年來，他們共合作了許多優(yōu)秀作品，著名的有1986年《天空之城》、1988年《龍貓》、1989年《魔女宅急便》和《螢火蟲之墓》、1992年的《紅豬》、1997年的《幽靈公主》、2001年的《千與千尋》、2005年的《哈爾的移動(dòng)城堡》等動(dòng)漫電影作品。
這些出色的作品把久石讓的音樂天賦發(fā)揮得淋漓盡致，也令他聲名鵲起，獲獎(jiǎng)無數(shù)，幾乎日本知名賣座的電影都是由他創(chuàng)作配樂的。
邀約不斷的久石讓除了為電影配樂外，他還創(chuàng)作不少現(xiàn)代風(fēng)格的音樂專輯。知名音樂專輯包括《懸崖上的金魚公主》、《入殮師》、《肩上蝶》。
在日本，久石讓的音樂創(chuàng)作以“優(yōu)游于古典與現(xiàn)代之間”著稱，也被大眾譽(yù)為天才。可久石讓卻謙虛地回答：“我從來沒想過自己是天才…..我只是個(gè)努力型的人。”他還補(bǔ)充；“做過許許多多的電影配樂后，我最懷念的，還是學(xué)生時(shí)代所熟悉的古典音樂。”
宮崎駿和久石讓一路攜手合作，不知不覺已走過37年光景，他倆彼此欣賞，彼此成就。
兩人都是工作狂，每次見面不閑聊，討論也是工作方面。剛開始合作，久石讓也許是緊張?jiān)颍看蝿?chuàng)作配樂時(shí)，都會(huì)做一些與電影無關(guān)的事，比如把所有宮崎駿的書籍通讀一遍，盡量多了解他。后來宮崎駿知道此事，便苦笑地對(duì)久石讓說：“您不必讀那么多書。”
在創(chuàng)作《千與千尋》配樂時(shí)，久石讓特意在網(wǎng)上買了輛與宮崎駿一模一樣的汽車。一次，久石讓開車回工作室，快到工作室，突然下起雨來，汽車在雨中熄火了。這時(shí)，宮崎駿撐著傘走過來，突然停在汽車旁，帶著驚訝的表情看著久石讓。
事后久石讓與朋友提起此事，就開心地對(duì)朋友說：“宮崎駿當(dāng)時(shí)的表情和場景與《龍貓》的公共汽車站很雷同。”
兩個(gè)人的初心都是給世界帶來優(yōu)秀的作品，沒有功利心，純粹是因?yàn)闊釔郏虼怂麄z在創(chuàng)作道路上成為非常要好的黃金搭檔。
音樂家有國籍，音樂無國界。
久石讓除了與宮崎駿親密合作外，還與我國的著名導(dǎo)演姜文有過默契合作。
2007年，姜文因?yàn)橘p識(shí)久石讓的才華，他拍攝《太陽照常升起》不惜重金跑去日本請(qǐng)久石讓譜曲。
電影配樂的規(guī)矩通常是找人直接配樂就可以了，可姜文卻以獨(dú)創(chuàng)方式，提前把莫扎特的曲子配到影片里。
姜文特意發(fā)電子郵件把自己的配樂原則向久石讓解釋一番，并強(qiáng)調(diào)配樂只需要比莫扎特稍稍強(qiáng)一點(diǎn)就行，然后讓久石讓根據(jù)情節(jié)和鏡頭來配樂。
久石讓觀看《太陽照常升起》樣片后，被影片的夢幻色彩和浪漫主義精神深深吸引著，他高度評(píng)價(jià)：“太震撼了！”他曾坐在工作臺(tái)前，一度陷入苦思，并有點(diǎn)迷茫，這是自己從未遇到如此巨大的挑戰(zhàn)，他對(duì)影片的配樂束手無策。
“我足足想了有一個(gè)月，才敢動(dòng)筆，我想我已竭盡全力作了配樂才能配上《太陽照常升起》的瑰麗畫面。”久石讓見到姜文，道出了自己心里話。
可姜文不滿意這版曲子，原因曲子沒有莫扎特大師那種音樂感覺。久石讓當(dāng)時(shí)被氣得發(fā)飆，把煙頭往鋼琴上憤怒地一扎，對(duì)著姜文說：“我不干了。我不是莫扎特，無法創(chuàng)作出相同的音樂。”
面對(duì)配樂似懂非懂的姜文，久石讓并沒有妥協(xié)。
多虧旁邊的助理見勢不妙，連忙跑去勸說久石讓。久石讓為人豁達(dá)，沒把剛才的事放在心上。于是兩人達(dá)成共識(shí)，最終久石讓為《太陽照常升起》配上奔放而深沉的曲子。
姜文聽了新配樂，非常滿意，忍不住對(duì)久石贊嘆：聽了久石讓配的曲子，果然是比莫扎特強(qiáng)一點(diǎn)。大師就是大師，所有音樂都是沒有語言的，是哼唱的旋律，充滿了奇幻的風(fēng)情，大師的曲風(fēng)像天山的畫面一樣空靈，聽起來猶如洞穿心底的一縷情緒。
確實(shí)，當(dāng)我們聽到優(yōu)秀的電影配樂，心靈也會(huì)自然而然地被觸動(dòng)。久石讓的藝術(shù)造詣遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越他的商業(yè)價(jià)值，無論是什么作品，他總是以溫和、婉轉(zhuǎn)的曲子，緩緩地?fù)芘^眾心底的情緒。
自從久石讓與姜文合作后，兩人經(jīng)常以電子郵件方式互通有無，久石讓在新年來臨之際，還親筆寫英文明信片向姜文問候，漸漸倆人便成了摯友。
2010年姜文再次邀請(qǐng)久石讓為《讓子彈飛》創(chuàng)作配樂，因有上次合作的磨合，這次姜文與久石讓的合作非常默契。
兩人在工作室開了一個(gè)下午的會(huì)議，姜文帶來樣片片段，久石讓看后非常喜歡。他倆力求為觀眾帶來新意，把日本太鼓元素融入到《讓子彈飛》影片中。這一藝術(shù)是久石讓與國內(nèi)導(dǎo)演合作配樂首開先河。
太鼓是日本一種代表性樂器，男女均可演奏，剛?cè)岵?jì)，整齊劃一的樂曲，再次為觀眾帶來耳目一新的感覺。
姜文在影片中沿用了久石讓在《太陽照常升起》中所創(chuàng)作的原音“植入”到《讓子彈飛》片頭和片尾。那慷慨激昂的旋律，為影片帶來非常強(qiáng)烈的節(jié)奏感，許多觀眾不禁酷贊：這種配樂實(shí)屬厲害，是國內(nèi)電影罕見的！
久石讓的每一首音樂，都是一場聽覺盛宴。
正因?yàn)樗恢币詠韴?jiān)持不懈，并懷著一顆不老的音樂之心潛心創(chuàng)作。這些卓越成就的背后，是其數(shù)十年不斷的砥礪和打磨，以及對(duì)“最佳效果”的不斷追求。能成為當(dāng)今最具影響力，實(shí)至名歸的音樂大師是毋庸置疑的。
結(jié)語：
久石讓與宮崎駿這對(duì)神仙友誼，注定他倆為動(dòng)漫世界帶來美好純真的回憶。如今兩位大師已步入古稀之年，新作雖然越來越少，但他們的作品早已傳遍世界，他們永遠(yuǎn)不會(huì)被遺忘。
姜文對(duì)久石讓的崇拜之情非言語能表述，姜文說：“電影如果是一場宴席，那么久石讓就是里面的酒！”
隨著歲月的流逝，相信很多人都是聽著久石讓的音樂長大，并且心中都有一首久石讓。我們已深深地愛上那些美妙動(dòng)人的絕美旋律和他背后所展現(xiàn)的童話般的美好。
