(文/梁曉輝)除了吳青峰，幾乎想不到哪個歌手會如此“任性”。

　　這首作為“新人”出道的單曲《Everybody Woohoo》，是吳青峰和12位第一次合作的樂手輪流在錄音室實驗的結果。在為期50天的錄音過程中，所有人輪番上陣，錄完又重來，不停地產(chǎn)生新的版本，最終挑選打磨出現(xiàn)在的樣子。

　　拋開成本不談，這種不顧一切玩樂的方式，就像是人們想不到，但吳青峰會做的事。比如從前團體中，蘇打綠可以想出“春夏秋冬”這種宏大音樂企劃的idea，任性從搖滾玩到古典，實現(xiàn)沒有邊際的縱情玩樂。

　　而當作為新人出道，他又打破常規(guī)，集結一幫人把音樂“試出來”，完全按照感覺走，把“做音樂”的嚴肅感肢解。就像歌詞一開始說的，“哪有什么都能說出個意義”，跟著感覺走才是正經(jīng)事兒。

　　事實上，這首看似輕松的歌，是在用跳躍的復古Disco節(jié)奏，包裝他百無忌憚的童心。比如副歌上口的slogan，青峰唱到“我快樂時候 woo 我難過更要 woo/沒來由哭一哭 忽然又不在乎/有時候 mm”。這根孩童的隨心所欲有什么不一樣?

　　但顯然，情緒的包裝是有所指，吳青峰在這首歌中，以童真的視角審視大人世界，將有些“成人法則”不堪一擊的一面展現(xiàn)出來。比如那句“廢話常包裝成大道理/沒有意義會不會反而有意義”，再比如“今天應該照什么規(guī)矩繼續(xù)/喜歡你從來沒有根據(jù)”。

　　這些小情緒融于他任性的唱腔，時而天真時而慵懶，時而泛起點點假音的點綴，加上上口的旋律走向，讓這首歌很容易成為一首洗腦之作。

　　而同樣以語氣詞撐起的副歌，也會讓人聯(lián)想起從前蘇打綠的《一起喔喔》，吳青峰其實已經(jīng)把相似的觀點揉進輕松的旋律中：“藝術也好 娛樂也罷 什么稱號 你認識的人是誰/都無所謂”。

　　但從《一起喔喔》到《Everybody Woohoo》，人們很容易發(fā)現(xiàn)，青峰更私人化的語氣和觀察被放大，視角更犀利，玩樂更任性。

　　這也讓《Everybody Woohoo》像一首大齡兒童的“任性宣言”，宣告從成熟的蘇打綠中，已經(jīng)正式孵化出了一個更任性、更私人化的“大齡兒童”，名字叫吳青峰。