國內(nèi)音樂市場已死?——相對綜藝行業(yè)的大鳴大放，傳統(tǒng)音樂市場似乎存在著種種弊端：版權(quán)之爭給音樂平臺提供了新的戰(zhàn)場，卻讓消費者的體驗每況愈下;國內(nèi)LIVE SHOW管理混亂，生態(tài)有待完善;音樂的體驗止于2.0，無法持續(xù)產(chǎn)出新鮮感。近期大V @Houson猴姆在其個人微博對當(dāng)下音樂市場的“七宗罪”進行一頓狂批，引起了不少音樂人，甚至網(wǎng)友的熱議。而事實上，市場上早已有一些先驅(qū)在音樂領(lǐng)域進行嘗試，希望可以改變行業(yè)的現(xiàn)狀：就像YY LIVE最近提出了“直播+音樂”概念，推出全新的玩法布局。希望以直播這種新形式的洪荒之力，為音樂市場注入新活力。

　　直播平臺能否盤活音樂市場?

　　傳統(tǒng)音樂市場并未形成相對豐富的生態(tài)系統(tǒng)，其原因在于傳統(tǒng)模式單一、低效的運作方式。例如，大V @Houson猴姆 提出的“版權(quán)原罪”中，傳統(tǒng)音樂制作公司針對上游源頭對音樂的掌控和制造;“選秀原罪”讓音樂市場愈發(fā)浮躁;“無法實時互動、分享原罪”則給聽眾帶來更多苦惱等等問題，使得音樂市場的發(fā)展變得束手束腳。音樂欲重回巔峰，必須積極探索新的商業(yè)模式。

　　雖然偶有唱片公司或音樂人試圖改善音樂市場環(huán)境，但限于技術(shù)或者缺乏平臺等原因，始終未能真正推動音樂市場的變革。隨著直播平臺的火爆，這種更為直接、互動性更強的平臺工具被不少業(yè)內(nèi)人士視為拯救音樂市場的“重要稻草”。以YY LIVE為例，耕耘多年直播音樂頻道的它，自身已經(jīng)聚集了眾多音樂原創(chuàng)者。通過這些音樂原創(chuàng)者和平臺的努力，誕生出多元化的音樂形式和合作方式。

　　如邀請著名歌手黃致列、曹格等，打造首檔先網(wǎng)后臺的大牌原創(chuàng)娛樂綜藝秀《大牌玩唱會》;力邀平臺上的喊麥天王天佑、九局等，開通“戰(zhàn)為歐洲杯”欄目，探索音樂與體育賽事的深度融合等等，這些都為進一步的顛覆式新模式打下良好基礎(chǔ)。

　　變革在于“造個人化IP” 豐富音樂類型

　　傳統(tǒng)音樂行業(yè)，由于推廣方式和平臺的限制(比如打榜需投放電視臺、電臺)，從包裝新人到推出唱片是一個相對漫長且費時費力的過程。但通過直播平臺，這樣的過程將會大大縮短，而且無需為渠道投入昂貴的推廣費用。比如，YY LIVE推出的“直播+音樂”方式，允許主播在直播平臺構(gòu)建自己的個人形象并與粉絲實時溝通，進而將個人形象IP化并且借助直播平臺的機制迅速變現(xiàn)。生態(tài)體系的搭建，使得個人化IP擁有了通暢的變現(xiàn)途徑，也使得“民間新人”能通過平臺生態(tài)涌現(xiàn)而出。

　　不僅如此，YY LIVE還允許聽眾通過彈幕、打賞等方式實現(xiàn)與主播之間的實時互動，打破以往歌手與聽眾之間存在的時間、空間隔膜，徹底讓聽眾與主播之間緊密相連。超越傳統(tǒng)音樂平臺簡單的聽歌+MV模式，實現(xiàn)隨時隨地地享受音樂，并親身融入與主播互動之中。也就是說，為聽眾帶來第三種音樂體驗，讓音樂變得“可視”起來。讓粉絲與主播產(chǎn)生了連接，直播沉浸式體驗讓聽眾可以有和主播互動、交流的機會。

　　據(jù)了解，YY LIVE還率先發(fā)布“音樂造詣大測試”H5頁面。簡單測試幾個問題，就能確定聽眾是“天涯歌女腦殘粉”、“遇見冬皇孟小冬”，還是“既能給你唱陽春白雪，也能給你唱下里巴人的姚莉”。好玩、逗比的背后，是對聽眾真·需求的尊重。

　　創(chuàng)造有溫度內(nèi)容 布局直播+音樂生態(tài)

　　當(dāng)直播平臺在音樂層面進一步發(fā)展，就能夠創(chuàng)造出有溫度有營養(yǎng)的創(chuàng)造性內(nèi)容。相比其他音樂傳播渠道，直播平臺能夠帶來更加豐富的全音樂類型。以層級化、場景化的方式創(chuàng)造多元豐富的音樂內(nèi)容矩陣，避免同質(zhì)化的同時，也給了聽眾更多選擇。不管是陽春白雪的交響樂、古典樂，透人心靈的搖滾樂，給人觸動的流行樂，抑或讓人熱血沸騰的喊麥等，都能讓聽眾任意選擇。

　　未來音樂市場，一定是一個以用戶體驗為核心，聯(lián)動整個音樂、直播市場，能讓參與者都共享盛世的全新生態(tài)體系。讓直播成為音樂市場迭進不可或缺的驅(qū)動力，進而真正改變音樂市場發(fā)展進程。從這個角度看，直播或許是拯救音樂市場那根不錯的稻草。