第41屆金像獎已經(jīng)落下帷幕，最佳女主花落鄭秀文，劉青云則三封金像影帝。

要說本屆金像獎最大的看點(diǎn)，自然是第十次提名影后，并最終如愿以償?shù)泥嵭阄摹?/p>

追過港影的觀眾為她歡呼、吶喊、祝賀，劉德華在為鄭秀文頒獎時深情告白：“鄭秀文，沒什么同你講，想跟你說，我愛你。”

這自然是頒獎禮的一個高潮瞬間，劉德華和鄭秀文，不禁讓人夢回《瘦身男女》《盲探》。

這份感動與回憶殺的背后，卻讓人看到了，香港金像獎為了獲得更多關(guān)注，它們在討好、在制造噱頭。

因?yàn)槿缃竦慕鹣癃劊缫选盁o人關(guān)心”，作為曾經(jīng)華語影壇最具影響力的電影獎項(xiàng)，只剩上世紀(jì)九十年代的一批影人，在強(qiáng)撐，在貢獻(xiàn)最后的榮光。

一、青黃不接的事實(shí)

吳鎮(zhèn)宇為最佳男主角劉青云頒獎時說：“香港影壇青黃不接，是因?yàn)閯⒑忘S還在演戲。”

劉青云領(lǐng)獎時說：“掌聲噓聲總好過無聲。”

這兩句話都說得挺好的，但字里行間透露出來的港影蕭條，可謂是撲面而來。

影壇青黃不接，可謂是近十年來，老生常談的問題。吳鎮(zhèn)宇開啟“吐槽模式”，說是劉和黃還在演戲（劉青云和黃某某），意思是老一輩事業(yè)輝煌，青年演員相對就沒那么多上位的機(jī)會。

這話還真不假，一個真正充滿活力的環(huán)境，是各個年齡層都會相當(dāng)活躍。

就拿香港影壇來說，70年代有李小龍、許冠文、沈殿霞等代表性人物；80年代開始，成龍如日中天，周潤發(fā)獨(dú)樹一幟，劉德華、梁朝偉、劉青云等人開始展露頭角。

90年代，也是周星馳的黃金年代，張曼玉、林青霞、王祖賢等港圈女神的倩影，仍然深深烙印在國人的心頭。

還有很多很多名字都非常有力量，但篇幅不夠，不能一一打出來。

進(jìn)入21世紀(jì)的香港影壇，有何新面孔？拍來拍去，還是幾位“老人”。

內(nèi)地娛樂圈沒有老人嗎？上世紀(jì)90年代的代表性演員，李幼斌、陳寶國、王志文等人，如今都在給中青年演員當(dāng)配角啦！

是他們主動“退位”嗎？是優(yōu)秀的新人太多了，不需要他們一直“苦苦支撐”。

“王志文們”可以繼續(xù)演戲，也可以享受生活，他們不用背負(fù)著諸如“港影光輝”等責(zé)任，他們只是內(nèi)地娛樂圈的一份子而已。

劉青云說的：“掌聲噓聲好過無聲。”其實(shí)是說，近些年大眾對港影的評價，有《無雙》《怒火·重案》這樣難得的好片，還有一大堆爛片。

但不管好壞，說明至少還有人在關(guān)注著港影，最糟糕的情況是，不論你港影是好是壞，已經(jīng)沒人討論了。

二、內(nèi)地不再需要港影

內(nèi)地不需要港影，并不是說我們不需要看港片，而是從資本層面來看，我們不需要向港影借力了。

我們需要明確一個概念是：參加香港金像獎有諸多條件，其中“導(dǎo)演必須持有香港永久性居民身份證”“最少一間出品公司是香港合法公司”“最少有六個工作項(xiàng)目的工作人員是持有香港永久性居民身份證的香港居民”，三個條件，必須滿足兩個。

舉個例子，章子怡憑借《2046》獲得金像獎最佳女主角，該片導(dǎo)演王家衛(wèi)是香港人，該片的出品公司是澤東電影公司。

澤東電影公司是王家衛(wèi)和劉震偉于1992年成立的，港商獨(dú)資。

不用看工作人員的籍貫，因?yàn)椤?046》已經(jīng)滿足兩個條件了。

后來章子怡憑借《一代宗師》再拿金像獎，是同樣的道理，因?yàn)閷?dǎo)演又是王家衛(wèi)。

周迅是憑借電影《如果·愛》拿到金像影后的，導(dǎo)演是陳可辛，電影團(tuán)隊就是陳可辛的香港班底。不論出品公司是哪一個，都有參選資格。

讓周冬雨拿到第39屆金像影后的《少年的你》，其中導(dǎo)演是曾國祥（曾志偉的兒子），其中陳可辛的香港公司進(jìn)行了投資。

第40屆金像獎的影后得主是內(nèi)地演員劉雅瑟，她當(dāng)時主演的電影是《智齒》，該片的導(dǎo)演是澳門人鄭寶瑞。

但《智齒》的出品公司之一太陽娛樂影業(yè)是香港公司，老板是被抓的洗米華。

在第40屆金像獎中，好歹還有內(nèi)地演員劉雅瑟獲得了影后，但在這次的第41屆金像獎里，不僅沒有獲獎的內(nèi)地影人，就連提名都沒有內(nèi)地影人。

并不是香港電影的“針對”，只是內(nèi)地與香港的合拍片已經(jīng)越來越少，而去參演港片的內(nèi)地演員更是鳳毛麟角。

沒有內(nèi)地演員愿意參演港片，自然也就沒有內(nèi)地演員提名金像獎。

那么為什么內(nèi)地演員不愿意去香港拍電影了呢？這就引出了第三點(diǎn)。

三、香港影壇已經(jīng)失去吸引力

作為曾經(jīng)的亞洲四小龍，在很長一段時間里，香港電影圈之于華人演員，就像維也納金色大廳之于音樂人。獲得香港金像獎，依舊是評價演員優(yōu)秀與否的標(biāo)準(zhǔn)之一。

但近幾年，金像獎的影響力顯然在慢慢減弱，相對來說，更被內(nèi)地觀眾認(rèn)可的是金雞獎、大眾百花獎、華表獎等。

演員不再向往香港影壇，最重要的原因，當(dāng)然是香港影壇的沒落，內(nèi)地影壇崛起。

再直白一點(diǎn)，就是香港影壇市場小了、投資少了，而內(nèi)地影壇則是一片藍(lán)海。

舉個例子，今年二月港片《毒舌律師》票房破億，成為香港影史票房最高的本土電影。香港人口730萬，觀影人數(shù)120萬，相當(dāng)于每6個香港人里，就有一個買票去影院看《毒舌律師》。

雖然這個成績，對于港片來說，是非常亮眼的成績。可是破億的票房，對于很多內(nèi)地電影來說，連收回成本都不夠。

《你好，李煥英》以小成本撬動大收益，54億票房，投資方“含淚賺50億”。而這50億，需要拍50部《毒舌律師》啊！

付出同樣的時間，同樣的精力，收益卻能天差地別，換你你怎么選？這就是很現(xiàn)實(shí)的問題。比起“獎項(xiàng)”“實(shí)績”，演員只是一份職業(yè)，賺到錢才是硬道理。

還有一個問題是，如今香港新生代明星的“質(zhì)量”。

在本屆金像獎頒獎禮上，香港新晉頂流也亮相了，一位是姜濤，還跟劉德華合影了。

而網(wǎng)友的點(diǎn)評，可謂是含蓄又犀利：“長成這樣，放到內(nèi)娛，是脫口秀和喜劇綜藝都不想要的程度。”

還有網(wǎng)友說：“香港沒人了嗎？”

這話還真說對了，香港真的“沒人了”。90年代的香港，美人輩出，那是因?yàn)橄愀塾形Γ瑤浉缑琅氤雒紩愀叟堋＿€有個專業(yè)名詞叫“人才虹吸”。（林青霞、王祖賢都是從臺灣去到香港發(fā)展的）

如今不同了，想進(jìn)娛樂圈的帥哥美女，首先考慮的自然是內(nèi)地娛樂圈，或者是去到韓國當(dāng)練習(xí)生。

但搞笑的是，香港頂流的經(jīng)紀(jì)人表示：去內(nèi)地發(fā)展的香港明星，都是不受香港人民喜歡的；意思就是，被香港人民喜歡的，才會留下來當(dāng)頂流。

（劉德華、成龍表示：Excuseme？）以及，這群頂流的顏值，走出香港，真的會有人喜歡嗎？

如今，是七零后、八零后和部分九零后觀眾的觀眾在懷念港圈，我們對那個星光閃耀的年代，始終帶著美好濾鏡。

但是濾鏡也有破碎的那天，當(dāng)劉德華、劉青云、古天樂他們也演不動了，退出舞臺回家養(yǎng)老，香港電影圈還剩下什么呢。