文|令狐伯光
湖南衛(wèi)視的音樂綜藝節(jié)目《聲生不息.寶島季》正在熱播。這一季由于請(qǐng)來的嘉賓沒有羅大佑,周杰倫、陶喆,蔡依林等音樂人,所以這檔綜藝有了太多的遺憾等等。
伯光君之前也分析過,這檔音樂綜藝本身倒沒什么問題。畢竟一檔綜藝節(jié)目有人看,那就是它存在的意義。但這種懷舊的音樂綜藝只要出現(xiàn)本身就代表著華語音樂一種衰落,否則大家何必瘋狂去懷舊呢?
不過,華語樂壇本身沒有衰落,反而因?yàn)榻?jīng)濟(jì)的穩(wěn)步發(fā)展,人們生活水平的提高,從事音樂的人員變多,導(dǎo)致音樂本身是越來越豐富的。
現(xiàn)在內(nèi)地音樂并不差,類型也豐富,只是缺乏一個(gè)完善的運(yùn)作機(jī)制,現(xiàn)在大家如此懷念過去的港臺(tái)音樂可以理解。但是本身對(duì)于華語音樂的發(fā)展沒有什么意義。好比羅大佑,周杰倫登上了這檔音樂綜藝,他們還有可能推動(dòng)華語音樂的發(fā)展嗎?對(duì)吧!
《聲生不息》救不了華語樂壇?誰都救不了華語樂壇
華語音樂樂壇為何衰落之前寫過很多遍,以前是唱片時(shí)代,一張專輯特別是主打歌都是層層篩選過的,一張專輯出來要經(jīng)過音樂總監(jiān)啦,市場調(diào)研這類的啊,還要過公司那關(guān),經(jīng)過這些篩選,剩下了都不會(huì)太差。
現(xiàn)在是沒有這些了,相當(dāng)于生產(chǎn)和聽眾直接對(duì)接,自然就什么都有了,現(xiàn)在好歌需要自己去篩選,但現(xiàn)在節(jié)奏快,沒有多少人有那個(gè)時(shí)間去篩選,再說,以前篩選歌是人家的專業(yè),而我們大多聽歌只是娛樂,只是消遣。
關(guān)于現(xiàn)在的音樂電子化,碎片化,有一個(gè)很重要的原因較少有人提到。在唱片時(shí)代消費(fèi)者只能購買有限的CD或磁帶,你不可能看到喜歡的就買,不光是錢的事,你有那么大的空間來存放嗎?所以聽眾必然聚焦在少數(shù)幾名歌手上。
現(xiàn)在的電子時(shí)代和互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代則不然,我喜歡某人的某首歌,我就只聽這首歌,用不著去聽專輯的其它歌曲。然后不同聽眾的歌單趨同,即相當(dāng)多的曲目是相同的,這也正常,因?yàn)槿说膶徝辣緛砭褪墙咏摹?/p>
所以電子時(shí)代,聽眾對(duì)于歌手的忠誠度開始急劇下降,你有好歌我就聽,沒好歌就不理了。
另外還有一個(gè)原因是音樂市場的份額,在大眾娛樂生活中比重大幅下降。現(xiàn)在大部分人聽歌就是各種短視頻的背景音樂,我因?yàn)楣ぷ髟蛞?jīng)常戴耳機(jī)聽歌,所以會(huì)有興趣去尋找大量好的音樂,而絕大多數(shù)人沒有這樣的工作背景。
全世界先是進(jìn)入了互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代,后來又進(jìn)入智能手機(jī)信息時(shí)代,產(chǎn)生一個(gè)新的變化就是話語權(quán)的轉(zhuǎn)移。
唱片時(shí)代,消費(fèi)最強(qiáng)的是哪些人?我認(rèn)為是12-25歲,12歲上初中,25歲碩士畢業(yè),或本科畢業(yè)三年。再往后人逐漸進(jìn)入中年被生活所困,注意力開始轉(zhuǎn)移,也沒有耐心接受新的區(qū)分了。
大部分人對(duì)于音樂的喜好是在這個(gè)年齡區(qū)間確定的,所以音樂從業(yè)者主要迎合的也是這批人。在八九十年代,當(dāng)時(shí)接受流行歌曲的也主要是年輕一輩。智能手機(jī)時(shí)代人人都有手機(jī),受眾面一下子擴(kuò)大到12-60歲。
最典型的是從2005年興起的網(wǎng)絡(luò)歌曲,迎合的就是60后、70后、部分80后。而不適應(yīng)的是90后,他們是聽周杰倫長大的。所以現(xiàn)在出現(xiàn)嚴(yán)重的割裂,大街小巷放的熱歌,無人討論,榜單出現(xiàn)的金曲,鮮為人知。
同樣都是“口水歌”?為何港臺(tái)音樂經(jīng)典,內(nèi)地都是“爛俗神曲”
當(dāng)然,我們看上面的內(nèi)容的時(shí)候,你就會(huì)發(fā)現(xiàn)這里面也就產(chǎn)生了一個(gè)問題。雖然因?yàn)樾畔⒎奖阕屢魳穫鞑ジ菀琢耍珵槭裁匆郧耙彩强谒鑵s都是經(jīng)典,而現(xiàn)在的口水歌,為何就只是爛俗口水歌了。
這個(gè)問題本身也是答案,國家經(jīng)濟(jì)發(fā)展,及基礎(chǔ)設(shè)施發(fā)展迅速,網(wǎng)絡(luò)普及,以及視頻app出現(xiàn)帶動(dòng)全民娛樂生活變化。以前的網(wǎng)民主流都是學(xué)生群體發(fā)展而來,港臺(tái)音樂及文娛產(chǎn)業(yè)當(dāng)時(shí)更成熟更有話語權(quán)和市場,受眾和文娛傳媒能夠在網(wǎng)絡(luò)和電視上占據(jù)上風(fēng)。
現(xiàn)在全民小視頻,以前的學(xué)生都在職場里卷,前些年的偶像功成身退或顯疲態(tài),港臺(tái)在資本上也不具優(yōu)勢(shì),“流量快消時(shí)代”到來了,再加上音樂人主要“賺錢”的唱片工業(yè)崩塌了,已經(jīng)沒有幾個(gè)人能夠甚至敢于用心打造整張專輯。
新生代主流網(wǎng)民涌入大量更基層和更大齡的人群,明顯沖擊了原市場格局,不能說是審美下降了,而是更全面地體現(xiàn)了全民審美。
時(shí)代變了啊,同志們,唱片已經(jīng)亡了,更多工農(nóng)當(dāng)家作主了。
顯然直白的,強(qiáng)烈的,動(dòng)詞打次的,更打動(dòng)普通人,所謂高級(jí)炫技的本就屬于少數(shù)人。
任何藝術(shù)的門檻都會(huì)隨著技術(shù)進(jìn)步而越來越低,可能他對(duì)于局部是不好的,但對(duì)于整體是好的,主流流行樂壇的崩潰確實(shí)有粗制濫造的原因,但主要還是短視頻神曲供大于求的原因,畢竟誰更容易賺錢是一目了然的事情。
比如李榮浩做辛辛苦苦做一張優(yōu)秀專輯在短視頻不火,還是做《烏梅子醬》能在短視頻輕而易舉爆紅,如果是你你怎么選擇?
這就是數(shù)字專輯和實(shí)體專輯的利與弊,但問題是中國流行音樂主要市場發(fā)展不起來注重質(zhì)量的實(shí)體專輯,連數(shù)字專輯也只屬于部分歌手(獨(dú)立音樂),短視頻已經(jīng)占領(lǐng)了音樂的話語權(quán)。
但短視頻并不是一兩個(gè)音樂軟件,而是現(xiàn)在音樂的主要傳播方式。甚至都不僅僅是音樂這個(gè)文化商品,小說、動(dòng)畫、游戲、影視劇等等;3分鐘看電影,5分鐘看電視劇,10分鐘讀完一本小說,各種看別人打游戲視頻等等。
這些音樂本身就是為短視頻服務(wù)的,這不就又回到了上面分析的。短視頻觀眾就把音樂當(dāng)個(gè)背景,短短十幾秒時(shí)間需要洗腦循環(huán)。這和港臺(tái)唱片時(shí)代制作人,音樂人選出優(yōu)秀歌曲是兩個(gè)不同模式的情況。
同樣都是口水歌,以前的音樂好歹有點(diǎn)音樂水平,現(xiàn)在就只剩下口水了。
港臺(tái)樂壇衰落,內(nèi)地盡是短視頻神曲?華語樂壇的未來在哪兒
這時(shí)可能有人問了,現(xiàn)在音樂的市場這么大,除了大家不聽的短視頻和各種無人問津的音樂,那么好的音樂到底在哪里呢?你憑什么又認(rèn)為會(huì)爆發(fā)呢?我認(rèn)為主要就是線下音樂節(jié)和livehouse養(yǎng)氣的獨(dú)立音樂。
因?yàn)橐劳杏趯?shí)體的音樂產(chǎn)業(yè)雖然還比不上短視頻,但是也是個(gè)龐大的音樂產(chǎn)業(yè)。
內(nèi)地獨(dú)立音樂有多好,之前寫過很多次,這次我換一個(gè)方向總結(jié)一下。
這個(gè)之前華語樂壇不行除了流行音樂,是不是還有影視配樂和影視OST。畢竟影視配樂和OST也是音樂產(chǎn)業(yè)的重要組成部分,然而這幾年來中國影視配樂,還有OST是不是有長足的進(jìn)步。
像《靈籠》《不良人》等動(dòng)漫背后,《長安十二時(shí)辰》《隱秘的角落》《三體》等等。電影《愛情神話》《流浪地球2》和《宇宙探索編輯部》等等,這些文化商品背后是不是養(yǎng)了一票影視配樂人,歌手和音樂人。
這當(dāng)中《隱秘的角落》《愛情神話》《宇宙探索編輯部》有三個(gè)相同點(diǎn)。一是都是內(nèi)地青年導(dǎo)演,《愛情神話》導(dǎo)演邵藝輝還是90后;二是3部電影都是文藝片,三是導(dǎo)演都用了大量內(nèi)地獨(dú)立音樂做OST和配樂。
我相信你們只要看過這三部作品都會(huì)發(fā)現(xiàn)里面的音樂有多好,這都是內(nèi)地樂壇撐起的,完全沒有港臺(tái)樂壇的事兒。而這樣優(yōu)秀的動(dòng)畫,游戲,影視作品其實(shí)是越來越多,內(nèi)地樂壇也是一樣。
羅大佑,周杰倫參加《聲生不息》,這也救不了華語樂壇
最后,可能有人會(huì)說在用水平高低去衡量流行音樂,但流行音樂的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)本來就不是“水平”。真正追求音樂水平的人會(huì)聽什么嚴(yán)肅音樂、小眾音樂。但對(duì)于普通聽眾來講,流行音樂的第一屬性就是流行。
也就是你經(jīng)常聽到的兩個(gè)東西,什么哪首歌火,什么歌曲的傳唱度。
現(xiàn)在討論流行音樂不談如何提高音樂的流傳度,不談去如何吸引聽眾,談的是音樂水平高低,談的是如何提高聽眾欣賞水平,這是流行音樂該干的事嗎?
這就有一個(gè)根本性的邏輯問題,大家習(xí)慣性弄混了“流行音樂”和“流行的音樂”的區(qū)別。前者是popular music指的是除古典外的所有音樂曲風(fēng)、搖滾、金屬、爵士、民謠、r&b統(tǒng)稱流行音樂(我覺得應(yīng)該翻譯成通俗音樂),后者是pop music指的是排行榜上流行的音樂(也就是流行度)。
前者這些年內(nèi)地獨(dú)立音樂發(fā)展得越來越好了,音樂風(fēng)格比以前港臺(tái)音樂豐富十倍不止。后者嘛,大陸連一個(gè)大眾認(rèn)可的音樂獎(jiǎng)項(xiàng)都沒有(這是音樂連接大眾和行業(yè)的一個(gè)風(fēng)向標(biāo)),任重而道遠(yuǎn)。
而《聲生不息》這種炒情懷的音樂綜藝兩邊不靠,即使請(qǐng)來羅大佑,周杰倫和更多臺(tái)灣音樂人,對(duì)于華語樂壇的發(fā)展也沒有任何幫助!
情懷從來不是一個(gè)行業(yè)發(fā)展的未來,不信看看各種IP好萊塢大片,以及日本動(dòng)漫和香港電影。翻來覆去炒冷飯從來不是進(jìn)步,而是倒退!