京劇藝術(shù)傳承至今已經(jīng)二百多年歷史了，二百多年時間京劇界出現(xiàn)了許多的名家和名角兒，也創(chuàng)排出了許多的優(yōu)秀劇目，并且也出現(xiàn)了許多的流派。

其實京劇藝術(shù)并非一成不變的，而是在不斷進(jìn)步和發(fā)展的，只要是有好的創(chuàng)新那都是應(yīng)該提倡的。

李和曾著名的京劇表演藝術(shù)家，工老生，宗高派，其師承京劇大師高慶奎、周信芳，要知道這二位可都是大師級人物。

而李和曾老師是從這二位大師的藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，他的老生藝術(shù)是以高慶奎大師的高派藝術(shù)為基礎(chǔ)，并且融合了自己的唱腔特點，在表演上他又有周信芳大師的影子。

我們看李和曾先生的高派是在高亢中有一種凄涼寂寥之感的，像我們熟悉的《哭秦庭》、《逍遙津》等等都是十分明顯的。

而除此之外，我們看李和曾先生的表演之中是經(jīng)常會墊字，這種墊字是與其表演是毫無違和感的。

趙燕俠著名的京劇表演藝術(shù)家，旦角趙派創(chuàng)始人，其是燕鳴社創(chuàng)始人，也是北京京劇院的五大頭牌之一。

趙燕俠老師最初跟隨京劇大師荀慧生學(xué)藝，后來又在荀派的基礎(chǔ)上融合了自己的特色，所以出現(xiàn)了京劇趙派。

而我們看趙老師的一些劇目的唱段那都是十分魔性的，但是雖然魔性卻是十分吸引人。趙燕俠老師在表演過程中也會出現(xiàn)一些墊字，這些不是刻意為之的，所以聽起了也是沒有什么違和感的。

所以說，這二位老師的一些表演都是從藝術(shù)的角度出發(fā)的，并且也得到了觀眾的認(rèn)可和喜愛。

但是墊字不是隨意而為的，如果是刻意的為了墊字而墊字，那么這只能是失敗。

郭德綱相聲演員，其曾經(jīng)受教于楊志剛、侯耀文、金文聲等曲藝藝人，后來又拜在了已故京劇表演藝術(shù)家趙麟童先生門下。

郭德綱先生的京劇其實并不規(guī)矩，而他在表演之時也是喜歡墊字，但是這個墊字就明顯的有些刻意了，讓人聽起來并不像是京劇，似乎更像是河北梆子甚至于一些山東的民間小調(diào)。

許翠京劇演員，工旦角，宗荀派，其曾經(jīng)受教于京劇名家孫毓敏，她的代表作品有《馮婉貞》、《紅娘》、《金玉奴》、《杜十娘》、《玉堂春》、《玉簪記》、《紅樓二尤》、《霍小玉》、《荀灌娘》、《勘玉釧》、《白蛇傳》等等。

京劇演員許翠曾經(jīng)復(fù)排過京劇名家趙燕俠版本的《蘆蕩火種》，她飾演的“阿慶嫂”確實走的是趙燕俠老師的路子，她的墊字都和趙老師一模一樣，但是給人一種感覺就是十分刻意。因為她的演繹沒有趙老師的那種韻味，也沒有趙老師那種勁頭，所以演繹出來也是失敗的。

所以說，有一些京劇名家的表演是有其特殊性的，而不是誰都能夠演繹的，這一點是沒有爭議的，要不然他們怎么是角兒呢？

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