汪峰早年的影響力要大一點,但現(xiàn)在未必,就搖滾而言,崔健、竇唯、許巍、鄭鈞,他們的成就可以說足以超越汪峰。
崔健,開創(chuàng)了中國搖滾,足以稱為“中國的搖滾之父”,當年那首《一無所有》幾乎成為所有人心目中的經典。
而其他幾位,都傳承了新時代的搖滾精神。
唯一值得認可的是,汪峰在某一個時期的演唱會票房非常高,2014年大陸歌手個人演唱會票房,汪峰就差不多占一半。
所謂才會有之后,汪峰工作室對外發(fā)文《如果沒有汪峰,中國樂壇將失去半壁江山》,這是汪峰對自己音樂生涯的總結,但自己冠以如此重要的頭銜,是不是切合實際?還需要打上一個大大的問號。
畢竟,演唱會門票不等同于音樂成就,還記得他曾批判過刀郎,說他是流行樂壇的悲哀,楊坤也說并不是人氣高就是好音樂。
按照這個定義,那演唱會賣錢就可以說是“中國樂壇的半壁江山”嗎?
還有一個問題是:汪峰的演唱會為什么會受到大家的歡迎?
汪峰出道二十多年,總共開了六、七十場演唱會,這個數據在內地流行樂壇來說,排得上前三名了,而汪峰之所以能夠開這么多演唱會,有很大一部分原因在于他的舞臺感染力。
汪峰的歌詞和旋律,都是直擊人心,給人一種震撼的舞臺力量感覺。
他自己也說過,很多時候音樂都是需要直擊人心的,這樣才能達到效果,另外,汪峰的歌曲傳唱度非常高,有些歌曲十幾年來仍然被大家哼唱。
其實汪峰從小在音樂上的造詣是小提琴,而真正接觸到搖滾是在上大學的時候,成立鮑家街43號,他真正踏上一條另類的音樂道路。
1997年,他帶領樂隊發(fā)行第一張專輯《鮑家街43號》,就獲得了亞洲衛(wèi)視中文臺和鳳凰衛(wèi)視評選1997年大陸最佳年度男藝人候選。
那時候剛好是內地搖滾不斷發(fā)展的時期,所以有著比較重要的意義。
當中國搖滾不被人看好,甚至一再被打擊的時候,是這些捍衛(wèi)搖滾樂的英雄們站出來,才有了之后的“中國搖滾”,不可否認,他們的成就是需要被記住的。
就好比如今的竇唯,已經沒有了光環(huán),只不過是一個普通的中年人,但他曾經的光環(huán)不應該被忘記。
汪峰,足以被稱為中國搖滾開創(chuàng)人之一。
早期的汪峰確實能夠和崔健、唐朝樂隊齊頭并進,2002年的時候,還一起在天津舉辦過大型搖滾演唱會,那次,他們都被銘記。
到了最近幾年,這些搖滾樂開創(chuàng)人,都在逐漸淡出這個圈子,唯獨汪峰還不斷活躍,甚至以各種方式出現(xiàn)在大家的視線中,上綜藝節(jié)目、娶章子怡受爭議等等,似乎和音樂相關的事情,已經越來越少了。
或許,汪峰不想被人們遺忘,才會如此重視熱度。
也或許,他只是缺少安全感,才會說“中國樂壇少了汪峰,就失去了半壁江山”這樣的話……