歌有很多種，歌手也有很多種，華語(yǔ)歌壇因?yàn)樵催h(yuǎn)流長(zhǎng)、人才輩出，涌現(xiàn)出許許多多個(gè)人風(fēng)格突出的歌手，如同春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的儒道墨法兵論雜縱橫陰陽(yáng)小說家等“九流”一樣，豐富了歌迷的娛樂生活。
不知道從何開始，華語(yǔ)歌壇開始以飆高音來作為檢驗(yàn)歌手唱功和段位的卡尺了，于是一大批“高炮”、“亮嗓”成為許多個(gè)歌迷們崇拜的對(duì)象。
其實(shí)，好歌無所謂聲音大小，只要認(rèn)真唱歌、用情唱歌，把歌曲唱進(jìn)歌迷心中，這樣的歌曲就是好歌。
如個(gè)人非常喜歡的歌手劉德華，在華語(yǔ)歌壇，劉德華的唱功不是最頂尖的，不能飆高音，只擅長(zhǎng)在男中音音域唱歌。
但是劉德華唱歌專心、認(rèn)真、用情，他的歌曲不一定是最好的，但聽著是舒服的，除了自己的歌曲外，在翻唱其他歌手歌曲時(shí)都能唱出自己的特色。
今天，走進(jìn)華語(yǔ)樂壇，來看一看華語(yǔ)歌壇非常有辨識(shí)度的十把男嗓子，其中很多歌手都把歌曲賦予了自己獨(dú)特的風(fēng)格，讓別人難以模仿，也讓聽眾難忘。
先列舉一位內(nèi)地歌壇標(biāo)新立異、風(fēng)格獨(dú)樹一幟的歌手——約瑟翰.龐麥郎。
對(duì)于龐麥郎先生近期的遭際，個(gè)人也深表惋惜，音樂是有靈魂的，歌者是孤獨(dú)的，在龐麥郎先生的心里，只要自己對(duì)自己認(rèn)可就夠了，何須外界如何看待自己。
不管內(nèi)地歌壇最終給龐麥郎先生一個(gè)什么樣的定位，但個(gè)人想華語(yǔ)歌壇和歌迷是不會(huì)忘記他的，這個(gè)社會(huì)，只要你有自己的特色并大膽地展示出來，你最終都會(huì)出色、出彩或者出眾，剎那也是永恒。
每當(dāng)走過運(yùn)動(dòng)品牌館，看到白色的滑板鞋，約瑟翰.龐麥郎的音樂就會(huì)在耳邊響起，跟魔音一樣深入內(nèi)心。
10、華晨宇
都說華晨宇是內(nèi)地歌壇新一代的領(lǐng)軍人物，他的音樂風(fēng)格怎樣、個(gè)人能力怎么樣，個(gè)人不發(fā)表意見，或許三十多歲的我們走在了現(xiàn)代華語(yǔ)流行樂的“脫軌年代”。
許多年前，華晨宇模仿張國(guó)榮的歌曲《我》，讓個(gè)人看到了他的改編能力。不過個(gè)人印象最深的，就是華晨宇的《無字歌》，真的是刷新了個(gè)人對(duì)歌曲的認(rèn)識(shí)。
或許，這就是他是歌者，個(gè)人是一介微塵的區(qū)別吧，不多評(píng)價(jià)，但華晨宇的特別之處會(huì)留在華語(yǔ)歌壇史冊(cè)中。
9、張杰
有人說張杰是內(nèi)地歌壇天王級(jí)人物，個(gè)人也聽過張杰先生幾首歌曲，確實(shí)是個(gè)人風(fēng)格明顯。
作為年齡相仿的我們，個(gè)人看著他從快男出道成長(zhǎng)為內(nèi)地樂壇一位有名號(hào)的歌手。
張杰唱歌，很有自己的特點(diǎn)，尤其是他的代表作《勿忘心安》、《最美的太陽(yáng)》、《天下》等，高音了得，聲音中帶著泥土的芬芳，歌手與歌曲之間似乎有著一種游離感，歌手是歌手，歌曲是歌曲，就像金庸武俠中的“降龍十八掌”絕學(xué)，剛猛有余，霸道縱橫，將外家功力做到了極致，張杰的聲音，聽而不忘。
8、楊坤
新世紀(jì)初，華語(yǔ)樂壇有兩個(gè)聲音一出來，就立刻被歌迷記住了。
一個(gè)是新加坡歌手阿杜，他的嗓音獨(dú)特，帶著濃濃的撕裂感，《堅(jiān)持到底》、《ANDY》、《天黑》、《他一定很愛你》等歌曲一下子就流行起來。
另一個(gè)是內(nèi)地歌手楊坤，在阿杜的撕裂感上，楊坤的聲音中還多了一點(diǎn)重金屬的味道，一首《無所謂》讓楊坤走紅，一首《月亮可以代表我的心》讓楊坤從名曲中捕獲到了更多的關(guān)注度。
此后，楊坤還演唱了許多有著較高流傳度的歌曲，將自己與眾不同的聲音留在了華語(yǔ)樂壇。
7、張帝
再將目光轉(zhuǎn)向臺(tái)灣歌壇，來看看臺(tái)灣的幾位特別歌手。
先說“急智歌王”張帝，張帝先生最突出的風(fēng)格就是善于用現(xiàn)場(chǎng)音樂旋律就地取材，即興填詞，賦予歌曲現(xiàn)場(chǎng)感。
這與張帝電視娛樂節(jié)目主持人身份密不可分，他總是能用“編歌”的方式巧妙回答現(xiàn)場(chǎng)觀眾的各種提問。
張帝的這種表演方式，引領(lǐng)了以現(xiàn)場(chǎng)歌聲互動(dòng)表演的潮流，也留下了自己特色。
6、李宗盛
李宗盛在華語(yǔ)樂壇有著卓然的地位，被尊稱為“音樂教父”。
他集創(chuàng)作、制作、歌手于一身，歌手身份反而是這位全能音樂人最不“起眼”的標(biāo)識(shí)。
李宗盛的唱功怎么樣呢，不怎么突出，要不然滾石高層不會(huì)對(duì)他說：你要是唱不上去就念出來吧。
但正是這樣一種念白式的唱法，成了李宗盛有別于其他歌手的個(gè)人特點(diǎn)，非常有辨識(shí)度。
李宗盛賦予了很多歌曲“李氏特色”，別的歌手怎么唱都唱不出“老李”的味道。
5、羅大佑
與李宗盛一樣有特色的，還有羅大佑的聲音與唱功。
羅大佑在華語(yǔ)樂壇的重要性，不必多言。但醫(yī)生身份“轉(zhuǎn)行”音樂的羅大佑，他的先天條件并不是最好。
很多網(wǎng)友評(píng)價(jià)羅大佑的聲音是“破鑼嗓子”，但正是這“破鑼嗓子”唱出了《戀曲1980》、《光陰的故事》、《你的樣子》、《戀曲1990》這樣的歌曲。
這類歌曲，其他歌手怎么唱都沒有羅教父“香”，因?yàn)榱_大佑聲音中的時(shí)代感、滄桑感和訴說感，很多歌手駕馭、模仿不了。
4、周杰倫
劉德華曾評(píng)價(jià)周杰倫唱歌：我曾每天聽2個(gè)小時(shí)周杰倫，雖然他唱歌咬字不清，聽不懂在唱什么，但聽他的歌沒有壓力，他的音樂給人一種舒服的感覺。
關(guān)于周杰倫，劉天王都發(fā)聲了，個(gè)人不多說什么，周杰倫前期的演唱方式確如劉德華所說，但后面他的吐字唱歌清晰太多、改進(jìn)太多。
但正是這樣一種聲音，成為了新千年之后億萬歌迷成長(zhǎng)的“軌跡”，人們?cè)谥芙軅惖母杪曋虚L(zhǎng)大、成熟。聲音無所謂好壞，你喜歡就好，喜歡老歌的我，這幾年也在周杰倫的旋律中“追憶似水年華”。
3、謝霆鋒
上世紀(jì)末，在四大天王呈現(xiàn)疲態(tài)，香港樂壇接班人不明朗之時(shí)，一個(gè)名叫“謝霆鋒”的年輕人突然殺出來，讓香港娛樂圈驚喜不已。
謝霆鋒很有才，可以用自己對(duì)音樂的理解演唱歌曲，也會(huì)創(chuàng)作，可以將電音、搖滾等元素融入歌曲。
但謝霆鋒唱歌一個(gè)突出的特點(diǎn)就是“嘶吼”過多，語(yǔ)速有些“急”，聲音也不夠清澈，這許多個(gè)特點(diǎn)疊加，謝霆鋒的個(gè)人風(fēng)格就出來了，而且這種風(fēng)格在2000年前后特別受歌迷追捧。
2、林子祥
林子祥的嗓子，不說歌迷就知道，出了名的“鐵肺”，也被許多歌迷認(rèn)同為“高音的天花板”。
上世紀(jì)80、90年代的香港樂壇，許多天王天后都有自己獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格，許冠杰的質(zhì)樸、張國(guó)榮的優(yōu)雅、譚詠麟的大巧不工、梅艷芳的百變、陳百?gòu)?qiáng)的深情、羅文的妖嬈。。。
林子祥最特別的，就是其他歌手所不及的“肺活量”，1985年勁歌金曲頒獎(jiǎng)禮一首《十分十二寸》“獨(dú)挑”許冠杰、譚詠麟、張國(guó)榮眾星。
高音是林子祥最突出的亮點(diǎn)，也是林子祥歌曲歌迷愛聽但不愛唱的原因，畢竟天賦異稟的人寥寥。
1、黃霑
臺(tái)灣歌壇“破鑼嗓子”的代表是羅大佑，而香港樂壇“破鑼嗓子”的代表非“霑叔”黃霑莫屬。
作為香港歌壇作詞界的“天花板”，黃霑演唱的歌曲并不多，相對(duì)于他寫的一千多首詞來說。
但幾首黃霑演唱的歌曲，都隨著霑叔的去世分外讓人懷念。
1987年電影《倩女幽魂》插曲《道》，1990年電影《笑傲江湖》與許冠杰合唱的《滄海一聲笑》，1992年電影《鹿鼎記》主題曲《開心做出戲》，1994年電視劇《倚天屠龍記》片頭曲《隨遇而安》，這些歌曲經(jīng)黃霑演繹，別有一番滋味在心頭。
黃霑的聲音雖“破”，但在“破”中帶著豪情萬丈和洞悉人生的瀟灑寫意，有著不可復(fù)制性。
您還能想到哪些唱功獨(dú)特、個(gè)人風(fēng)格濃厚的華語(yǔ)男歌手呢，歡迎評(píng)論區(qū)留言。
